Dante, Komedien Og Kunsten

Dante Alighieri skrev sit mesterværk, Den guddommelige komedie, som et digt opdelt i tre dele, der tager læseren med gennem Helvede, Skærsilden og Paradis. Bogen udforsker hans tætte forbindelse til samtidens kunst og den kulturelle forandring omkring år 1300.

Dantes værk som bro mellem middelalderens symbolik og en ny, mere jordnær verdensopfattelse.

Dante Alighieri, der levede i perioden 1265-1321, skabte Den guddommelige komedie i en tid, der adskiller sig markant fra vores egen. Digtet er opbygget i et kunstfærdigt versmål og består af 100 sange fordelt på tre dele, som hver især beskriver et af de hinsidige riger: Helvede, Skærsilden og Paradis.

Inspireret af samtidens nyskabende kunstnere, som arbejdede inden for billedkunst og arkitektur, fandt Dante grundlaget for sin Komedie. Disse kunstværker var med til at ændre synet på rum og dybde i den visuelle kultur, et skifte fra middelalderens symbolske tænkning til en mere rationel og jordnær forståelse af verden som menneskelig virkelighed.

I "Dante, Komedien og kunsten" dykker kunsthistoriker Lise Bek ned i, hvordan Dante bidrog til denne nye måde at se verden på. Hun undersøger hans relation til den visuelle kunst og fremhæver den inspiration, han hentede fra den kunst og kunstteori, der var under udvikling omkring ham.